2.8.14

Los diez escritores que mandan en Internet

Tienen más seguidores que un canal temático. Sus tuits forman parte de su obra. Y van de jóvenes promesas a Stephen King
 
Internet es una ventana más para algunos escritores./queleer.com.ve

Todos los escritores que reniegan de internet son iguales (mármoreos en sus suspicacias luditas), pero cada integrado que emplea la red lo hace a su manera: el chiste, el estudio del mercado editorial, la ficción en internet, la diatriba o la relación natural con sus seguidores. Aunque el debate debería estar algo desfasado (discutir sobre la presencia en internet es algo así como plantear el debate: ¿flexo de luz eléctrica o quinqué en la mesa del novelista) y aunque el novelista no es otra cosa que una persona que vive en un tiempo determinado (que en algunos casos, según su ambición o pretensión querrá trascender), aún se siguen despachando listas de los autores más influyentes en el mundo de la triple w.
Algunos ven en defensores como Paulo Coelho, que dice que el futuro de la literatura pasa por la red, la prueba de que existen otros caminos. En España no es solo cosa de autores jóvenes y internautamente nativos como Luna Miguel (conectada en red con escritores de su generación de todo el mundo), ya que otros bestsellers de más edad como Arturo Pérez Reverte también lo han empleado con éxito (más de 850.000 seguidores) sin evitar tics que en otros perfiles causan risión (no tiene problema en decir que cenará salmorejo y durante cada domingo hablaba en un hipotético bar regentado por una camarera llamada Lola, que escuchaba estoica y atentamente todos sus comentarios). En el mundo anglosajón la cosa está aún más normalizada. He aquí algunas de las firmas con más predicamento y sus armas para conseguirlo.

1. Neil Gaiman
Más de dos millones de feligreses siguen en Twitter a Neil Gaiman, que emplea la plataforma tanto para crear tuiteratura junto a sus fans (novelas con frases de 140 caracteres o menos), como para hablar de la forma más impúdica y entrañable con su mujer, la artista y músico Amanda Palmer. Más que para promocionar su trabajo, el autor de Sandman emplea otras plataformas como su Tumblr para intentar impulsar iniciativas, confesar influencias y marcarse reflexiones cotidianas o hablar de su trabajo.
2. Elif Batuman
Que una escritora especialista en literatura barbuda rusa tire de chiste en su nombre para internet (y en su avatar) ya explica mucho: firma @bananakarenina, con un retrato del personaje tocado con un sombrerito con plátano inclinado incluido. La autora de Los poseídos(Seix Barral) habla sobre literatura, noticias o eventos que le interesan con la misma acidez y humor que exhibe en sus artículos para The New Yorker. El ejemplo más reciente: “El nuevo eslógan de Lufthansa: ‘Tú sin parar’ parece encapsular todo lo horrible y nauseabundo de la conciencia humana”. Lo que estábamos pensando todos.
3. Tao Lin
Editado en España por Alpha Decay, ha sido definido por algunos como el “Kafka de la generación iPhone”, mientras otros desprecian sus obras, precisamente, por tomar como material literaturizable todo el entramado de relaciones y recursos de la red. Antes había que leer toda la bibliografía de un autor para sentir una empatía casi íntima con él. Con Tao Lin sucede que muchos de sus lectores ya lo conocían de perlas (o a él o a su personaje 2.0.) antes incluso de leer sus primeras novelas, que casi inauguraron un género: Alt Lit (con toda un área de influencia de comunidad online). Porque no sólo graba vídeos con su Mac Pro en delirantes situaciones o explica cuándo toma Xanax o le cambia la vida un libro, además lo incluye en sus novelas.
4. Maris Kreizman
Esta amante de la obra de Kurt Vonnegut tituló su exitoso blog Slaughterhouse 90210 (en referencia a la novela Matadero V, pero también a la serie Sensación de vivir; más de 100.000 seguidores). En su Tumblr marida citas de clásicos (y no tan clásicos) de la literatura con pantallazos de series y películas mainstream con resultados a menudo graciosos. Tiene seguidores, sí, aunque su influencia tiene más que ver con su perfil profesional: responsable de asesoramiento editorial en la plataforma de financiación colectiva Kickstarter.
5. William Gibson
Sólo por haber escrito en 1984 Neuromante, novela fundamental en el cyberpunk, Gibson ya podría tener una gran influencia en la red haciéndose eco de los muchísimos comentarios diarios que esa obra genera. Pero sus 145.000 seguidores en Twitter pueden asistir día a día a cómo se maravilla con algunos aspectos del progreso tecnológico mientras que reflexiona y sospecha sobre otros relacionados con la conectividad a través de internet.
6. John Green
Del mismo modo que Ikea sabe bien cómo aprovechar a sus clientes, el autor de Bajo la misma estrella saca buen partido de la pasión de sus fans. Si se filma una película sobre esta novela, sabe cómo capitalizar la capacidad evangelista de sus fans: impulsará una campaña global de promoción con cientos de miles de seguidores trabajando como voluntarios. No en vano tiene casi tres millones de seguidores en Twitter y lleva un exitoso Tumblr también.
7. Zadie Smith
Existe otro perfil más bien extraño: los que pasan olímpicamente de cultivar su presencia en la red y, sin embargo, gozan de una legión de fieles seguidores. Unos 35.000 siguen a la autora de NW London en Facebook, si bien ella no gestiona perfiles de redes sociales. Sus charlas con otros internautímidos como el noruego Karl Ove Knäusgard (la gran mayoría de usuarios de redes de Instagram o Facebook confiesan su día a día en internet, pero es que él lo ha hecho milimétricamente en su saga Mi lucha, seis tomos donde explica de forma hiperrealista toda su vida) son compartidas sin cesar por los internatutas.
8. Irvine Welsh
The Sunday Times dijo en su día que era “lo mejor que le ha pasado a las letras británicas en décadas”, pero Welsh, lo más parecido a unarock star editorial, prefiere hablar de curdas cerveceras y de fútbol en la red. No es extraño, entonces, que sus libros sean los más robados en las bibliotecas públicas o que, como confesó a Icon recientemente, sus fans le deslicen droga en los bolsillos justo antes de tomar aviones. Sus más de 132.000 seguidores en Twitter se sienten atraídos porque un autor tan determinante en la literatura de las últimas décadas del siglo XX hable como un colega más. Tal y como hizo con su tronchante seguimiento del pasado Mundial de fútbol en Brasil.
9. Stephen King
Stephen King es, probablemente, el tipo más honesto de las letras. Quizás en su espontaneidad estribe su problema. Abrió su cuenta de Twitter hace unos meses, gestionada por él (no sucede lo mismo con otros perfiles exitosos de estrellas como Chuck Palahniuk), y ya cuenta con más de 464.000 seguidores. Sin embargo, algunos critican que lance demasiados spoilers cuando comenta libros y películas. Él se defiende, cómo no, desde Twitter y con sorna: “Sí, ahí va otro spoiler: Romeo y Julieta mueren en el acto 15”. King está totalmente limpio y sobrio, así que no queremos imaginar cómo serían sus redes sociales en la época en que escribía a golpe de speed y en una caravana sus muchísimas novelas.
10. Brett Easton Ellis
Pero, claro, esto ya ha pasado. Si un escritor ha pisado grandes archipiélagos de charcos en internet por culpa de determinadas sustancias, ése ha sido Bret Easton Ellis, el equivalente editorial de Charlie Sheen. Polémicas con directores de cine, colectivos gais, todo lo que se mueve por sus ráfagas de tuits incendiarios, que tanto levantaban la ira de mucha gente como suscitan la clemencia de sus amigos, que se posicionaban en sus perfiles pidiendo a la gente que no alentara esas escaladas de tuits tecleados, presumiblemente, en estados no precisamente sobrios. A pesar de ello tiene 450.000 seguidores en Twitter, pero su presencia en la red no acaba ahí; también ofrece un programa de radio online (con invitados célebres como Kanye West y donde no se ahorra tampoco comentarios algo bocazas). El autor de American Psycho ha llegado a decir que la gente sigue su cuenta porque piensa que es paródica y está claro que, dada la cantidad de polémicas generadas, si él no fuera su propio Comunity Manager ya lo habría despedido. O no.

Cien libros que todos deberían leer antes de morir

Los editores de libros de Amazon acaban de sacar una lista con sus Cien Libros para Leer Antes de Morir
 
Para los lectores serios y de búsqueda densa con los libros, éste listado constituye un simple listado, donde las verdaderas obras magistrales no asoman, ¿subjetividad? ¿ignorancia? /accionpreferente.com
Muchos de estos libros son clásicos del siglo 20, o bestsellers recientes—el libro más antiguo en la lista es la obra maestra de Jane Austen de 1913 Orgullo y Prejuicio. También incluye múltiples géneros, como ficción para adultos, no ficción, ficción para niños y novelas para adultos jóvenes tales como Los Juegos del Hambre y Harry Potter.
“Con Cien Libros para Leer Antes de Morir, queremos crear una especie de mapa de vida literaria, que no se sienta como una tarea del colegio”, dijo en una conferencia de prensa, Sara Nelson, Directora Editorial de Impresión y Libros para Kindle en Amazon. “Durante muchos meses, el equipo debatió apasionadamente, y defendieron los libros que querían poner en la lista. En otras palabras, aplicamos mucho del equivalente literario de esfuerzo físico, y no podemos esperar a ver lo que dicen nuestros clientes sobre nuestras elecciones finales”.
Esta es la lista final de libros:
  1. 1984 ” George Orwell
  2. Brevisima historia del tiempo
  3. Una Historia Conmovedora, Asombrosa y Genial” Dave Eggers
  4. “Un Largo Camino: Memorias de un Niño Soldado”Ishmael Beah
  5. “Una Serie de Eventos Desafortunados #1 Un Mal Principio” Lemony Snicket
  6. Una arruga en el tiempo
  7. “Alice Munro: Cuentos Seleccionados” Alice Munro
  8. “Alicia en el País de las Maravillas” Lewis Carroll
  9. Todos los Hombres del Presidente" Bob Woodward and Carl Bernstein
  10. Las Cenizas de Ángela" Frank McCourt
  11. “¿¿Estás Ahí Dios? Soy yo, Margaret” Judy Blume
  12. Bel Canto” Ann Patchett
  13. Beloved ” Toni Morrison
  14. Nacidos para correr: Superatletas, una tribu oculta y la carrera más grande que el mundo nunca ha visto ” Christopher McDougall
  15. Palabras, ojos, memoria” Edwidge Danticat
  16. Trampa-22” Joseph Heller
  17. Charlie y la Fábrica de Chocolate” Roald Dahl
  18. La Telaraña de Charlotte” E.B. White
  19. “Hijos del Ancho Mundo” Abraham Verghese
  20. “Frágil: El Poder de la Vulnerabilidad” Brene Brown
  21. “Diario de Greg 1″ Jeff Kinney
  22. “Dune” Frank Herbert
  23. “Fahrenheit 451″ por Ray Bradbury
  24. Miedo y Asco En Las Vegas (Spanish Edition)
  25. “Perdida” Gillian Flynn
  26. “Buenas Noches, Luna” Margaret Wise Brown
  27. “Grandes Esperanzas” Charles Dickens
  28. “Armas, Gérmenes y Acero” Jared M. Diamond
  29. “Harry Potter y la Piedra Filosofal” J.K. Rowling
  30. “A Sangre Fría” Truman Capote
  31. “Interpret de Emociones” Jhumpa Lahiri
  32. “El Hombre Invisible” Ralph Ellison
  33. “Jimmy Corrigan: El Chico más Listo del Mundo” Chris Ware
  34. “Sin Reservas” Anthony Bourdain
  35. “Una y Otra Vez” Kate Atkinson
  36. “La Pequeña Casa en la Pradera” Laura Ingalls Wilder
  37. “Lolita” Vladimir Nabokov
  38. “Amor en los Tiempos de Cólera” Gabriel Garcia Marquez
  39. “Filtro de Amor” Louise Erdrich
  40. “El Hombre en Busca de Sentido” Viktor Frankl
  41. “Mi Vida en Rose/Me Talk Pretty One Day” David Sedaris
  42. “Middlesex” Jeffrey Eugenides
  43. “Hijos de la Medianoche” Salman Rushdie
  44. “La Gran Apuesta” Michael Lewis
  45. “Servidumbre Humana” W. Somerset Maugham
  46. “En el Camino” por Jack Kerouac
  47. “Memorias de África” Isak Dinesen
  48. “Persepolis” Marjane Satrapi
  49. “El Mal de Portnoy” Philip Roth
  50. “Orgullo y Prejuicio” Jane Austen
  51. “Primavera Silenciosa” Rachel Carson
  52. “Matadero-Cinco” Kurt Vonnegut
  53. “Equipo de Rivales” Doris Kearns Goodwin
  54. “La Edad de la Inocencia” Edith Wharton
  55. “Las Asombrosas Aventuras de Kavalier y Clay” Michael Chabon
  56. “Autobiografía de Malcolm X” Malcolm X and Alex Haley
  57. “La Ladrona de Libros” Markus Zusak
  58. “La Maravillosa Vida Breve de Oscar Wao” Junot Diaz
  59. “El Guardián en el Centeno” J.D. Salinger
  60. “El Color del Agua” James McBride
  61. “Las Correcciones” Jonathan Franzen
  62. “El Diablo en la Ciudad Blanca” Erik Larson
  63. “El Diario de Anne Frank” Anne Frank
  64. “Bajo la Misma Estrella” John Green
  65. “El Dador” Lois Lowry
  66. “La Brújula Dorada: La Materia Oscura” Philip Pullman
  67. “El Gran Gatsby F. Scott Fitzgerald
  68. “El Cuento de la Criada” Margaret Atwood
  69. “El Rincón de Pooh”A. A. Milne
  70. “Los Juegos del Hambre”Suzanne Collins
  71. “La Vida Inmortal de Henrietta Lacks” Rebecca Skloot
  72. “The Liars’ Club: A Memoir” Mary Karr
  73. “Percy Jackson y el Ladrón del Trueno Rick Riordan
  74. “El Principito” Antoine de Saint-Exupéry
  75. “El Largo Adiós” Raymond Chandler
  76. “La Torre Elevada: Al-Qaeda y los Orígenes del 11S” Lawrence Wright
  77. “El Señor de los Anillos” J.R.R. Tolkien
  78. “El Hombre que Confundió a su Mujer con un Sombrero” Oliver Sacks
  79. “El Dilema del Omnívoro” Michael Pollan
  80. “La Caseta Mágica” Norton Juster
  81. “La Biblia Envenenada” Barbara Kingsolver
  82. “The Power Broker: Robert Moses and the Fall of New York”  Robert A. Caro
  83. “Lo que Hay que Tener” Tom Wolfe
  84. “La Carretera” Cormac McCarthy
  85. “El Secreto” Donna Tartt
  86. “El Resplandor” Stephen King
  87. “El Extranjero” Albert Camus
  88. “Fiesta” Ernest Hemingway
  89. “Las Cosas que Llevaban” Tim O’Brien
  90. “La Oruguita Glotona” Eric Carle
  91. “El Viento en los Sauces” Kenneth Grahame
  92. “Crónica del Pájaro que da Cuerda al Mundo” Haruki Murakami
  93. “El Mundo según Garp” John Irving
  94. “El Año del Pensamiento Mágico”  Joan Didion
  95. “Todo se Desmorona” Chinua Achebe
  96. “Matar a un Ruiseñor” Harper Lee
  97. “Invencible: Una Historia de Sobrevivencia, Valor y Resistencia Durante la Segunda Guerra Mundial” Laura Hillenbrand
  98. “El Valle de las Muñecas”  Jacqueline Susann
  99. “Where the Sidewalk Ends” Shel Silverstein
  100. “Donde Viven los Monstruos” Maurice Sendak
Esta es la selección de Amazon, ¿Qué libro te gustaría agregar como imperdible?

1.8.14

Bibliotecas de Bogotá: un libro por cada dos habitantes

  En total hay unos 4 millones de textos y obras en la ciudad, de los cuales las universidades aportan el cincuenta y cuatro por ciento, de acuerdo al más reciente informe de la Universidad del Rosario
Biblioteca Pública Virgilio Barco, ícono bogotano./elespectador.com

Un dato que dejó especialmente preocupados a los autores del informe Libros y Educación, de la Universidad del Rosario fue el hecho de que la cifra de libros disponibles en las principales bibliotecas de la ciudad resulta baja comparada con el volumen de la población bogotana. Mientras la capital tiene unos 7'500.000 habitantes, apenas hay en promedio un libro por cada dos habitantes en promedio.
Esta es una de las principales conclusiones que señala Carlos Eduardo Maldonado, profesor de la Facultad de Ciencia Política y Gobierno de la Universidad del Rosario, a propósito del estudio. "Bogotá ha sido la principal ciudad del país en prácticamente todos los planos. No es difícil, por tanto, pensar que el contraste entre la situación de la relación entre libros y habitantes, entre bibliotecas y prestigio, puede marcar una asimetría fuerte en relación con otras ciudades", dijo el profesor.

En total en las principales bibliotecas públicas y universitarias de Bogotá hay unos 4 millones de libros. De ellos, la mayor parte (2'131.577) la aportan las bibliotecas universitarias, le sigue la Biblioteca Luis Ángel Arango (1'248.186) y por último está la Red Capital de Bibliotecas (542.000). Estos datos no discriminan los libros físicos de los digitales.

Precisamente sobre la Red Capital de Bibliotecas, que cuenta con 17 sedes distribuidas por toda la capital, Maldonado resalta que éstas configuran un nuevo paisaje urbano que ha venido transformando positivamente la vida de las localidades y de la ciudad.

El aporte de las bibliotecas universitarias

Las bibliotecas universitarias han desempeñado un papel importante en la sociedad, independientemente de si se trata de instituciones públicas o privadas, explicó Maldonado.
En Bogotá las bibliotecas de las universidades Andes, Bosque, Distrital, EAN, Externado, Javeriana, Nacional, Rosario, Sabana, Tadeo, Salle y Santo Tomás, le aportan a la capital el 54% de sus libros. "Esta participación puede subir un poco, teniendo en cuenta que se pidió el número de libros a otras bibliotecas universitarias, pero después de un tiempo prudente de espera nunca respondieron a la solicitud de esta investigación", aclaró el académico.

Las bibliotecas de las mejores universidades en el mundo, de acuerdo al escalafón de Shanghai 2013, tienen un número importante de libros: Harvard 17 millones, Berkeley 10 millones, Stanford 9 millones y Cambridge 8 millones. En Latinoamérica las universidades de Sao Paulo y Católica de Chile son las que mayor número de volúmenes tienen, con 2,2 millones cada una.

"Políticamente una reflexión necesaria hace referencia al apoyo de la que puede ser considerada como la principal herramienta para la docencia y la investigación, como lo son sus bibliotecas. Y desde el punto de vista cultural, como reza el famoso adagio en Latinoamérica: la pobreza o el subdesarrollo no son gratuitos", concluyó el profesor Maldonado.

El zapeo significativo

 Adam Curtis es uno de los documentalistas más destacados de la actualidad
 
Culturals./lavanguardia.com
Desde la BBC, trabaja a partir de imágenes de archivo con las que construye películas a modo de collages visuales a través de los cuales trata de desvelar  falsas verdades. Curtis denuncia mediante una peculiar poética visual con la que se dirige al espectador medio televisivo
 Adam Curtis pasó de sus estudios de política en Harvard a colaborar con el programa de humor de la BBC That's Life. Su vertiente humorística seguirá destilándola con sus colaboraciones en los programas Newswipe y Screenwipe de Charlie Brooker; Oh Dearism, The rise and fall of TV journalism, How all became Richard Nixon o On paranoia son algunas de estas breves piezas. Curtis llegó a la BBC para quedarse; la BBC es una maquinaria tan gigante que nadie la puede controlar: "Mi trabajo es nadar en el caos y usarlo a mi favor", dice Curtis. No es de izquierdas ni de derechas, sino que lo que quieres es descubrir las "falsas verdades históricas", buceando en el archivo de la BBC (sus documentales son found footage), como periodista que es, aunque no crea ni en la ideología, ni en el periodismo, ni en la política y no pueda dejar de hablar de eso, precisamente.

Curtis se centra en cómo las élites intentan ejercer su poder imponiendo una ideología, creando mitos que devienen verdades y esas verdades, a su vez, se convierten en armas de guerra. Esas ideas, como Curtis aprendió de Max Weber, tienen consecuencias individuales y sociales, afectando al mundo. Con sus documentales indaga en el peligro de la racionalidad tecno-política y de los falsos milagros de la ciencia (en la estela de la crítica frankfurtiana), así como en los intentos suicidas de concebir la sociedad como una gran máquina que es gestionable, ya sea desde la teoría de juegos durante la guerra fría, ya sea desde las utopías cibernéticas (Pandora's Box, The Trap, All watched over by machines of loving Grace); también investiga cómo la memoria y la historia han sido usados por políticos y élites para infundir sus ideologías, movilizar y controlar a la población (The living dead); ha puesto en evidencia la relación entre algunas políticas monetarias y el colapso de los mercados (Pandora's Box, The Myfair Set, 25 Million Pounds); o, finalmente, ha hablado de cómo las élites político-económicas han querido regular las necesidades y los miedos individuales para conseguir crecimiento económico y control político (The century of the self, The power of nightmares). En definitiva, la obsesión de Curtis es hurgar en cómo las finanzas, los ordenadores y la teoría de la gerencia (managerial theory) -lo que Weber llamaba la jaula de acero- moldean las vidas de la gente.

¿Cuál es su método? Curtis se mira en el espejo de la trilogía U.S.A. de John Dos Passos, donde mezcla collage documental, ficción y autobiografía, un proceso muy cercano a los Combines de Robert Rauschenberg, de quien Curtis admira su técnica y su mirada crítica y sarcástica a la cultura norteamericana. También es un admirador explícito del trabajo del camarógrafo Erik Durschmied, del periodismo de James Mossman, de la comedia humana de Balzac y la hauntología derridiana que podemos resumir en el hecho de que en cada momento presente somos apresados, cazados por el pasado o, como decía Walter Benjamin, "toda obra integra su pre-historia juntamente con su post-historia para hacer la anterior cognoscible".

Curtis es hijo del scratch vídeo (The Duvet Brothers, Gorilla Tapes, Emergency Broadcasting System...) que se popularizó en los años ochenta en Gran Bretaña, trabajos de remezclas audiovisuales y musicales que criticaban las políticas de Margaret Thatcher basadas en los recortes en vivienda y educación, en la liberalización del sector de las telecomunicaciones y los medios, en la desregulación de la bolsa de Londres y en la ascensión de las finanzas y la emprendeduría. Curtis coge la basura (trash) pop, los detritus audiovisuales y musicales de la cultura popular, para recontextualizarlos. La música es un elemento fundamental, a través de ella, como decía en una entrevista con Alex Miller, "intento crear un aura que me permita decir algo y que la gente lo escuche". En The century of the self empieza a hacer un uso enfático de la música y un uso irónico de muchas de las letras de las canciones: Brahms y Shostakóvich comparten repertorio con Spiegel im Spiegel de Arvo Pärt o What a wonderful world de Armstrong. En The power of nightmares es Brian Eno, Charles Ives, Skinny Puppy o Ennio Morricone y las bandas sonoras de las películas de Carpenter. Para The Trap usó de nuevo Eno, Morricone y Carpenter, y añadió Sibelius, Yo La Tengo, la música de El Padrino, las bandas sonoras de Bernard Herrmann o LCD Soundsystem. En All watched over by machines of loving grace coge como leitmotiv In Dreams de Roy Orbison, junto a canciones de Pizzicato Five, Nine Inch Nails, Kraftwerk, Wagner, Britten o, como un déjà vu, Shostakóvich y Carpenter.

En el 2009 el Festival de Manchester le encargó que montara un filme sobre cómo se ejerce el poder en el mundo, el resultado fue It felt like a kiss. Se centró en los fantasmas del pasado de los cincuenta y sesenta (encarnados en figuras como Doris Day, Eldridge Cleaver, el chimpancé Enos, Sadam Husein, Richard Nixon, Lee Harvey Oswald, Lou Reed, Mobutu Sese Seko, el séptimo piso de la CIA...) y las consecuencias que han tenido en la conformación del incierto mundo en el que vivimos. La música de la película incluye las canciones de la época y de los propios protagonistas, pero en el festival se ejecutó en directo con unos arreglos de Damon Albarn, la interpretación del Kronos Quartet y la colaboración de la compañía de teatro Punchdrunk.

Finalmente, el Festival de Manchester atacó de nuevo encargándole un espectáculo similar al anterior, pero con la banda Massive Attack, conocidos por su actitud antibélica y su defensa de los derechos humanos, aparte de ser los pioneros del trip-hop, música que también samplea material antiguo para rehacerlo de nuevo. La actuación (provocative entertainment, lo llama Curtis) tuvo lugar en una fábrica abandonada donde el público era rodeado por diez pantallas mientras la banda tocaba sus temas y covers de grupos como Suicide o Grob. ¿Los protagonistas del espectáculo? Donald e Ivanna Trump, Nicolae y Elena Ceausescu, Jane Fonda y Ted Turner, Hamid Karzai, todos los de Goldman Sachs, la bomba de neutrones, Bambi, el punk siberiano y "nuestras peores pesadillas". Como dice, sarcásticamente, en el filme el propio Curtis: "El sistema te escucha, te observa, te entiende y te da lo que sabe que quieres (...) Y nada necesitará cambiar"; tu sueño, tu juventud humeante, tu felicidad, transitoria, tu buen gusto, artificial, son ofrecidos al corazón del sistema, son el motor del sistema.

Genial, extraño, terco y fofo: homenaje al agente de la Continental

"Dios mío, para ser un tipo entrado en años, amargado, terco y cebón tienes la manera de hacer las cosas más confusa que he visto en mi vida" espeta Dinah Brand, mujer fatal de Cosecha Roja, al agente de la Continental
 
Detalle de la portada de la edición de RBA./elpais.com
Ese hombre sin nombre, ese profesional, ese detective fundacional que Dashiell Hammett (1894-1961) nos regaló en dos novelas, siete relatos de tamaño medio y un puñado de cuentos. Un personaje impagable y extraño, que se ve arrastrado por pasiones que trata de evitar, que evoluciona de manera casi imperceptible hacia un visión oscura y violenta de la vida. Su extraña relación con las mujeres o el dinero, su físico poco agraciado y su amor por su trabajo y el método hacen de él un detective adorable.
Con el agente de la Continental (cuya obra se puede encontrar completa en un excelente volumen de RBA muy bien traducido por Eduardo Iriarte) recuperamos la serie Los detectives de nuestra vida, que tanto disfrutamos el verano pasado.
Durante el mes de agosto publicaremos varios perfiles de personajes que nos fascinan, clásicos y contemporáneos, famosos y casi desconocidos. Aquí tienen todos los anteriores. Lean y disfruten.

Noticias dibujadas desde la chatarra

Jorge Carrión y Sagar Forniés plasman en un cómic su crónica sobre la crisis en Barcelona
Viñeta del cómic Barcelona. Los vagabundos de la chatarra, de Sagar Forniés./elpais.com

En sus viajes, Sagar Forniés (Zaragoza, 1974) dibuja. En cuadernos irrepetibles que guarda para sí condensa lo que ve y lo que imagina: los rascacielos de Nueva York y sobre ellos King Kong y Spiderman. “Para mí el dibujo es la manera más bonita de mentir”, dice después de hablar de un álbum, Barcelona. Los vagabundos de la chatarra (Norma), donde ha dibujado las verdades que ha ido encontrando a lo largo de un año mientras pedaleaba por los subterráneos sociales de Barcelona y que se publicará en otoño.
Jorge Carrión (Tarragona, 1976), cuando viaja, escribe. Un día se hartó del cada día y se fue a recorrer el mundo. Voló en parapente, vivió en Chicago, estudió alemán en Argentina, merodeó por América del Sur. “Fue la mejor inversión de mi vida. Acabé mi tesis y volví sabiendo los libros que quería escribir”. Aunque no todos. Uno de ellos le aguardaba alrededor de su casa, en los intersticios urbanos donde se ganan la vida los que no pueden ganarse la vida. Jorge, o Jordi, se subió a una bici para seguir el rastro de chatarreros, que dejaban un hilo invisible que unía el puerto, almacenes ilegales y una vieja fábrica condenada a la demolición.

Viñeta sobre Vasile, de Sagar Forniés.
Dado que Carrión cree que “el nuevo" nuevo periodismo vive en el cómic (escuela Sacco y compañía) y que Forniés disfruta de los trabajos gráficos callejeros, resulta natural su colaboración para sacar adelante este álbum de periodismo ilustrado, aunque hasta entonces ni sus vidas ni sus trabajos se hubieran entrecruzado.

Viñeta de Sagar Forniés.

Durante meses pedalearon hasta dar con gentes como el rumano Vasile, un expresidiario con dificultades para salir adelante, o el senegalés Mamadou Kheraba Drame, que acabaría integrado en un proyecto artístico para la Bienal de Venecia. Se convirtieron en visitantes asiduos de una fábrica ocupada por más de 300 inmigrantes que habían convertido en su medio de vida el trasiego de residuos metálicos. No siempre eran bien recibidos, pero Forniés se parapetaba tras un arma más inofensiva que una cámara: un cuaderno. “Hubo momentos relajados y momentos tensos, gente cambiante, subidas y bajadas en el aperturismo. No se podían hacer fotografías, pero me dejaban dibujar. No se planteaban lo que era, les resultaba menos agresivo”, recuerda el ilustrador.
El resultado no se limita a un reportaje gráfico sobre el negocio chatarrero. El libro es también la crónica de un año en la vida de la ciudad, con sus cambios urbanísticos, sus convulsiones políticas y sus dentelladas económicas. Las tramas se entrelazan hasta tejer una telaraña de la Barcelona menos glamurosa. Un entretejido argumental que Carrión compara con la serie The wire.
Es uno de los primeros ejemplos de cómic periodístico creados en España. “Nos permitía hablar de alguien que nadie veía y que merecía la pena, y también nos permitía hablar de la crisis en Barcelona”, señala el guionista. “Nos encontramos zonas oscuras, entre legales e ilegales, aspectos narrativamente interesantes y socialmente tristes”, añade Carrión, que ya antes se ejercitó en búsquedas como la de los propios orígenes (en un libro donde juega con imágenes y recursos de Google rastrea su huella familiar en la Alpujarra granadina y en Australia. Un viaje detalla su investigación sobre la emigración española en las antípodas).
Carrión y Forniés son contumaces buscadores. El dibujante huye del encasillamiento: trabajó en proyectos escénicos con La Fura y la Orquesta Nacional de Francia, en la película de animación Chico & Rita, en publicidad y en cómics en los que invierte sus ratos libres. “No tenía antes interés por convertirme en un dibujante de cómic, ni lo tengo ahora. Intento mantener cierta versatilidad”. Jorge Carrión es, además de profesor y cronista, un escritor que explora nuevas fórmulas para acompañar a la literatura. Y un lector crónico que, en su salón, tiene este cartel: “Leerse todos los libros del mundo es imposible, pero hay que intentarlo”.

Barcelona. Los vagabundos de la chatarra saldrá en noviembre en Norma.

Jorge Carrión y Sagar Forniés

Bajo la piel (2005). Astiberri. Cómic de Sagar Forniés y Sergi Álvarez.
La brújula (2006). Berenice. Libro de viajes de Jorge Carrión.
La piel en la boca (2008). Libros del Zorzal. Crónicas de Jorge Carrión.
Dimas (2009). Astiberri. Cómic de Sagar Forniés con Andreu Martín.
Los muertos (2010). Mondadori. Novela  de Jorge Carrión.
El mundo perdido (2010). Astiberri. Sagar Forniés ilustra la obra de Arthur Conan Doyle.
Teleshakespeare (2011). Errata naturae. Ensayo de Jorge Carrión.
La ola perfecta (2012). EDT. Cómic de Sagar Forniés con Ramón de España.
Librerías (2013). Anagrama. Jorge Carrión. Ensayo.
Crónica de viaje (2014). Aristas Martínez. Jorge Carrión. Libro artístico.

Caniculadas

Curso de librero profesional
 
 
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tumblr de las Libreras Resoplantes
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Fuente:http://caniculadas.tumblr.com