Las obras de arte robadas más buscadas

Lienzos de Picasso, Matisse, Rembrandt, Velázquez, Van Gogh, Cézanne y Sorolla figuran entre las obras más buscadas por la Policía española, que difundió imágenes de destacadas piezas de arte robadas, en algunos casos desde hace veinte años

Imagen de las obras de arte más buscadas difundidas por la Policía española

El óleo Auvers Sur Oise de Paul Cézanne, valorado en más de 6 millones de dólares y robado en enero de 2000 en Oxford.foto.fuente:Revista Ñ

Son obras de incalculable valor, sólo el óleo Auvers sur Oise, de Paul Cézanne, sustraído en Oxford, está valorado en más de 6 millones de dólares. La Brigada de Patrimonio Histórico lleva un cuarto de siglo persiguiendo los delitos contra el patrimonio histórico, artístico y cultural.

Lienzos de Picasso, Matisse, Rembrandt, Velázquez, Van Gogh, Cézanne o Sorolla figuran entre las obras más buscadas por la Policía española, que hoy difundió imágenes de destacadas piezas de arte robadas, en algunos casos desde hace veinte años.

El robo de estas importantes pinturas, que podrían alcanzar en el mercado negro "un precio desorbitado" y que se pueden ver en www.youtube.com/policia, ha sido denunciado por las policías de los distintos países donde se produjeron.

Unas denuncias que a su vez son recogidas por Interpol, de cuyos archivos se valen los agentes españoles especializados de la Brigada de Patrimonio Histórico para intentar dar con el paradero de estas obras de arte.

Como ejemplo una de las telas a las que se sigue la pista es el óleo "Auvers Sur Oise", de Paul Cézanne, que está valorado en 6,3 millones de dólares. Este cuadro fue robado en enero de 2000 en el Museo Ashmolean de Oxford (Reino Unido).

También hace algo más de diez años fueron sustraídas del museo Gardner, de Boston (EEUU), diez significativas obras valoradas en 328 millones de dólares, entre ellas "Storm on the Sea of Galilee", un lienzo de Rembrant que data de 1663.

En la lista de las más buscadas figuran "Le pigeon aux petits pois", de Pablo Picasso, y "La pastorale", de Matisse, ambas robadas, junto a otros tres cuadros, del Museo de Arte Moderno de París en mayo de este año.

Los especialistas también intentan dar con el paradero de dos obras de Van Gogh: "Brooms and Red Poppies", sustraída en Giza (Egipto), y "View of the Sea at Scheveningen", robada en diciembre de 2002 del Museo que lleva el nombre del artista en Amsterdam.

Los agentes buscan asimismo una pintura del pintor español Joaquín Sorolla "El Santero de la Cofradía", sustraída este mismo año del museo Benlliure de Valencia (este de España), y una obra de Toulouse Lautrec, "Lady with a Hat", robada en Italia.

Los especialistas, que cuentan con la base de datos de obras de arte robadas llamada Dulcinea, llevan buscando algunas obras desde hace más de 20 años, como las que fueron sustraídas del Palacio Real de Madrid en agosto de 1989: "Dama desconocida" y "Mano", ambas de l genial pintor español Velázquez.
También se investiga el paradero de "San Carlos Borromeo", de Francisco Bayeau; y "Retrato de dama", de Juan Carreño de Miranda.

Más de 8.000 pinturas, esculturas, tallas, elementos arquitectónicos o piezas arqueológicas están registradas en el archivo informático "Dulcinea", pionero en España.

No todo es policiaco en Escandinavia

El boom de las letras nórdicas va más allá de los libros de intriga. La clave de su éxito es un realismo crudo que aborda sin tapujos los problemas individuales

La literatura que viene del frio.dibujo.Fernando Vicente.fuente:elpais.com

No todo es negro en la literatura de los países nórdicos. Y así empieza a notarse en las librerías españolas, donde ya se huele otra vida tras el boom de lo policiaco que encarnan Stieg Larsson, Henning Mankell y Camilla Läckberg. "La propuesta tenía que cuajar porque hace ya tiempo que está consolidada en Europa", constata Diego Moreno, uno de los artífices de la lenta penetración en España de las letras escandinavas a través de Nórdica Libros.

"Es una creación de mucha calidad, muy eficaz, emotiva y con trasunto, y esto se nota incluso en lo policiaco, donde la trama ya aborda temas de calado existencial y moral", apunta Fernando Varela, de Lengua de Trapo, que desde 2002 viene siendo de las pioneras en sembrar los anaqueles con autores impronunciables.

Las cifras son modestísimas en relación al género negro, pero ya constatan el fenómeno: "De estos libros vendíamos hace año y medio apenas 700 ejemplares; ahora esa media la hemos triplicado", aporta Moreno, que cita la tercera edición de La casa del mirador ciego, de la noruega Herbjorg Wassmo, como paradigma doble: de esa lenta pero inexorable penetración y de las características estilísticas que lo conforman. "Son autores con una técnica de frases cortas, con un contraste entre aspectos de sociedad muy desarrollada con valores más ancestrales, reflejando muy bien los sentimientos del individuo", resume Moreno, que lo concreta en una lista: "Narrativa bastante urbana, con fuerte presencia de la mujer, sin tapujos sobre temas como el alcoholismo, y con una presencia descomunal de la naturaleza".

"Es una literatura muy realista, cotidiana, que no está armada a partir de grandes tragedias sino de seres humanos a solas con sus problemas internos", cree Kirsti Baggethun, agregada cultural de la Embajada de Noruega, donde trabaja desde hace 25 años, y traductora al castellano, desde hace 20, con la ayuda de Asunción Lorenzo. Feliz de que en España se haya superado "el estancamiento en Ibsen, Hansum y hasta Jostein Gaarder", ella es paradigma del momento-literatura-nórdica-no-negra: "Este 2010 habré traducido tres libros, cuando como mucho hacía uno al año". Opina, como Moreno, que era cuestión de tiempo y de que cuajaran las políticas de esos países: "Hay gran cantidad y calidad de escritores, en parte por las muchísimas ayudas que reciben".

También se da un gran apoyo a la traducción, detalle que no escapa a los editores. "El sistema y las cuantías que dedican son muy buenas y eso también tienta a algunos en momentos de crisis", recuerda Moreno. "Hasta la eclosión, hemos estado pagando el 100% de una traducción, ahora oscilamos entre el 60% y el 80%", cuantifica Baggethun. Según sus cifras, el NORLA, que promueve la literatura noruega en el extranjero, ha concedido desde 1999 una cincuentena de ayudas a la traducción en castellano, una decena solo el último año. A esa labor se añade, en opinión de Varela, la de las propias editoriales nórdicas, "muy serias y que facilitan mucha información y contactos, conscientes de que el éxito en España les abre las puertas para Latinoamérica". Acaso se refiera a la expansión de su gran éxito noruego Kjell Askildsen (Los perros de Tesalónica).

La prueba definitiva estuvo en la última Feria de Fráncfort, donde había más trasiego en el área de países escandinavos que en la de anglosajones. "En la feria de Gotemburgo había más editores españoles que suecos", bromea Moreno. Una aleatoria mirada a los catálogos recientes lo constata: ahí está Mondadori, que se hizo con el noruego Per Petterson (Yo maldigo el río del tiempo) tras la buena acogida de Salir a robar caballos (Bruguera), y que ultima La tormenta de nieve, del sueco Johan Theorin. O Salamandra, con Nosotros, los ahogados, de Carsten Jensen, éxito en su Dinamarca natal. O un poco más alejado en el tiempo, los libros en Destino del sueco Per Olov Enquist, ahora galardonado con el Premio de Literatura Europea de Austria.

"De Libros del Asteroide me preguntaban no hace mucho por la trilogía del noruego Jan Kjaerstad y Salamandra me quitó a la finlandesa Sofi Oksanen", constata, sin acritud, Moreno. Sí, la Purga de Oksanen fue uno de los libros de Fráncfort, reciente Premio Fémina en Francia y que en España se publicará en 2011. Será uno de los 33 idiomas a que se traducirá la obra. Salamandra también editará el debut en castellano del islandés Jon Kalman Stefánsson: Entre cielo y tierra. Por esas fechas Miscelánea, sello literario de Roca Editorial, lanzará al sueco Jonas Hassen Khemiri a partir de Montecore. Moreno, a lo suyo, prepara para febrero Maravillas del crepúsculo, del islandés Sjón, y para abril, La habitación silenciosa, segunda parte de la trilogía de Wassmo. Lengua de Trapo está con el noruego Tomas Espedal, antes ya en Siruela.

Moreno no duda que el proceso culminará con un Nobel para un nórdico. Y se atreve con un nombre: Thomas Tranströmer, "el poeta más traducido al inglés tras Neruda. Y será el final del proceso". El lector español tiene, pues, suerte: está en el principio del boom literario nórdico.

Pistas de hielo

- Thomas Tranströmer, El cielo a medio hacer (Nórdica).

- Kjell Askildsen, Cuentos reunidos. Edición de Fogwill (Lengua de Trapo).

- Per Olov Enquist, El libro de Blanche y Marie (Destino).

- Per Petterson, Yo maldigo el río del tiempo (Mondadori).

- Carsten Jensen, Nosotros, los ahogados (Salamandra).

- Henrik Nordbrandt, Nuestro amor es como Bizancio (Lumen / Debolsillo).

- Tomas Espedal,

Caminar o el arte de vivir una vida (Siruela).

"Los autores de novela negra no suelen escribir bien"

Viaje por la ruta de Macondo

Los turistas retrocederán en el tiempo en el viaje por tierra desde Santa Marta, al norte de Colombia, hasta la ciudad de Aracataca

INSPIRACION. Una persona pasea en su carro tirado por un burro en Aracataca, su ciudad natal en la que se inspiró García Márquez al crear Macondo.foto.fuente:Revista Ñ

Este martes pasado se inauguró, por tierra y desde Santa Marta, en el norte de Colombia, la "Ruta de Macondo" que llevará turistas desde esta ciudad a Aracataca, la patria chica del premio Nobel de Literatura de 1982, Gabriel García Márquez, informaron fuentes oficiales.

Autobuses climatizados y "chivas" -autobuses típicos en los que se puede beber y bailar- recorrerán los 70 kilómetros de una carretera que mira, de un lado, una inmensa mole de montañas, la Sierra Nevada de Santa Marta, y por el otro, el mar Caribe. "Es como un viaje hacia el pasado para llegar a Macondo, reconocer los diferentes rincones del municipio de Aracataca, llegar a la estación", declaró la gerente de la Oficina de Proyectos del Departamento del Magdalena, del que Santa Marta es capital, Sandra Rubiano Layton.

El recorrido, explicó la funcionaria, "consiste en un viaje al pasado, pleno de cultura, donde los turistas pueden llegar a la Gran Estación, El Camellón de Los Almendros, la Biblioteca Remedios La Bella, la Casa del Telegrafista y finalmente, llegar a la Casa de 'Gabo', donde se pueden palpar las semblanzas del pasado, la descomunal historia del Nobel y su vida singular". En la ruta inaugural del tour a la tierra del autor de "Cien años de soledad" participarán los operadores turísticos, hoteleros y personal de agencias de viaje.

El propio García Márquez rememoraba en un viaje a Aracataca cuando acompañó a su madre a vender la casa, que, una vez se puso en marcha la máquina de hierro y los vagones del tren que los llevaba, "a lado y lado de la vía férrea se extendían las avenidas simétricas e interminables de las plantaciones, por donde andaban las carretas de bueyes cargadas de racimos verdes". Proseguía García Márquez en 'Vivir para contarla', su autobiografía, que en la ruta "cada río tenía su pueblo y su puente de hierro por donde el tren pasaba dando alaridos, y las muchachas que se bañaban en las aguas heladas saltaban como sábalos a su paso para turbar a los viajeros con sus tetas fugaces". El plan con transporte incluye un recorrido cultural por los municipios de la Zona Bananera y Aracataca y paseos en bicicletas taxi para conocer Macondo, sus calles y los lugares de la infancia del mas importante escritor colombiano y el espacio físico de buena parte de su obra.

Por otra parte, el gerente de la Corporación Tayorona, de turismo regional, Pedro Bonilla Barreto, aspira a que la apertura al público de la "Ruta de Macondo" alcance a los turistas internacionales de los cruceros que atracan en Santa Marta. "Tenemos la gran responsabilidad de preparar ese epicentro de Macondo, en lo que tiene que ver con el recurso humano y esas instalaciones, para ver cuál es la oferta de este paquete turístico", declaró el funcionario.

Hace casi cuatro años, cuando Gabo cumplió 80 años, se anunció la apertura de una ruta por vía férrea, la de un "tren amarillo", también desde Santa Marta, pero el proyecto no cristalizó. El Gobierno colombiano remodeló la casa natal de García Márquez en Aratacaca, y la convirtió en un museo, que se convertirá en uno de los principales atractivos de la nueva "Ruta de Macondo".

Centenario de Jean Genet: autor maldito, personaje rebelde

Fue abandonado, vagabundo, ladrón, homosexual, preso, soldado, chapero. Y escritor, por suerte, porque vivió una vida de outsider digna de ser contada

Jean Genet, en 1963.foto:HENRI CARTIER-BRESSON.fuente:adn.es

Este mes se cumplen 100 años del nacimiento de Jean Genet, y la editorial española Errata Naturae reedita para la ocasión su novela Milagro de la rosa, escrita en papeles robados mientras estaba en la cárcel parisina de La Santé.

El sello editorial, además, publica por primera vez en español todos los artículos, entrevistas y discursos que hizo Genet entre 1964 y 1986, bajo el título de El enemigo declarado.

El santo delincuente

El triunvirato de obras del contracultural Genet que Errata Naturae repesca del olvido se completa con El niño criminal, volumen que recoge dos relatos, a saber, el que le da nombre y Fragmentos.Ambos textos se centran en los temas recurrentes de Genet: crimen y homosexualidad.Provocador moral por antonomasia, el autor eleva a los delincuentes al rango de santos o héroes -según el caso- por su radical inconformismo ante la sociedad.

Él mismo estuvo en prisión por haber robado, y cuando llegaron a diez las veces que le pillaron con las manos en la masa, la cadena perpetua pendió sobre su cabeza como la espada de Damocles. Salvó el pellejo gracias a sus influentes amigos -Sartre, Cocteau y Picasso, entre otros intelectuales-.

Los bajos fondos nunca estuvieron tan enaltecidos antes de que Genet irrumpiera en el mundo literario a regañadientes, cual outsider que rechaza la vanidad y la fama.Aunque su narrativa está plagada de vivencias, la verdadera autobiografía es Diario del ladrón, reeditado ahora por RBA. En estas memorias el escritor asume haber sido carterista, chapero y maleante en los rincones más sórdidos, entre ellos, el Barrio Chino de Barcelona.

Por él deambuló antes de que estallase la Guerra Civil, y lo recuerda él en Diario de un ladrón y Juan Goytisolo enGenet en el Raval (Galaxia Gutemberg/ Círculo de Lectores), editado el año pasado.Genet y Goytisolo ya se conocían cuando aquel hizo su fortín en las calles de perdición barcelonesas, y su amistad se mantuvo por carta entre 1958 y 1974. La correspondencia entre Genet y "Juana la Maricona", como le llamaba el francés, vio la luz por primera vez en el libro del español.

Los homenajes a Genet no se reducen a lo literario. La compañía teatral de Miguel Narros acaba de estrenar en Avilés Los negros, un intento de acabar con los prejuicios raciales firmado por Genet, que lo estrenó en 1959. En esa época ya había mostrado su apoyo a los Panteras Negras.

Solo actores negros

Narros quiso montar la obra hace 30 años, pero no encontró a 13 actores negros que hablaran español. Ahora sí.De pocas palabras en público y aún menos fotografías, Genet sí dejó un mensaje para representar la obra,una condición sine qua non: Si en alguna función el público fuera negro, se debería invitar a un blanco, a quien se le llevaría, con pompa, hasta su asiento. Porque él se dirigía a un público blanco.

Los negros tiene fechas cerradas hasta octubre de 2011, tiempo en que se podrá ver en ciudades como Madrid, Gijón, Alicante y Pamplona.Patrón de los desheredados y los marginados por méritos propios, Genet también fue bandera de los gays, sobre todo desde que escribió Querelle, libro en el que se trenzan el amor y el asesinato. El Museo Gay de Berlín le homenajea -a la vez que celebra sus 25 años- con una retrospectiva que se puede ver hasta el 7 de marzo de 2011. En ella se cuenta que Genet llego a ensalzar a Hitler como icono gay.

Un acróbata recogió el premio de Genet

Vivía al margen y al límite. Los reconocimientos le daban grima, cuando la mayoría los abrazaría con una amplia sonrisa. En 1983 la Academia Francesa le concedió el Premio Nacional de Literatura. Pasó de ir a la ceremonia y mandó en su nombre a un niño marroquí vestido de acróbata, explicó Goytisolo. Se intentó suicidar en los sesenta, cuando murió su pareja. Pero fue una caída -no el cáncer de garganta que tenía- la que se lo llevó por delante, en 1986.

España logra los derechos del libro sobre Larsson

La autobiografía de Eva Gabrielsson, la mujer que compartió durante 32 años la vida con el escritor, verá la luz el próximo 5 de abril

Eva Gabrielsson, viuda de Larsson.foto:archivo.fuente:lavanguardia.es

La autobiografía de Eva Gabrielsson, la mujer que compartió durante 32 años la vida del escritor de "Millenium", Stieg Larsson, verá la luz en España el próximo 5 de abril, editada por Destino, el mismo sello que ha publicado la trilogía que ya ha vendido 30 millones de copias en el mundo.

La autobiografía, "Millenium, Stieg et moi ("Millenium, Stieg y yo"), la publicará el 5 de enero en Francia Actes Sud y no estaba previsto que se editara en ningún otro idioma hasta que Destino ha logrado los derechos para España, según han explicado a Efe fuentes de la editorial.

En su libro, de apenas 150 páginas, Gabrielsson da detalles acerca de sus discrepancias con el hermano (Joakim) y padre (Erland) de Larsson, con quienes el autor no se hablaba pero que han acabado heredando las decenas de millones de euros que han generado los exitosos libros, porque la ley sueca no reconoce derechos a los supervivientes de las parejas que no se hayan casado.

En la autobiografía, según explicó recientemente a Efe Kurdo Baksi, amigo de Larsson, la viuda insiste en el enfrentamiento con el hermano y el padre de Larsson por los derechos generados por "Los hombres que no amaban a las mujeres", "La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina" y "La reina en el palacio de las corrientes de aire".

La familia de Larsson, fallecido de un infarto en 2004, recién cumplidos los 50, advirtió que si se publicaba este libro jamás daría su autorización para que el manuscrito con el "IV Millenium", del que el autor dejó escritas 320 páginas, vea la luz.

Baksi explicaba que es muy difícil que el volumen que cerraría la saga se publique antes de 2015 y eso en el caso de que Gabrielsson no editara la autobiografía y aceptara firmar el "IV Millenium", precisando que se inspira en una obra del fallecido y repartiera los beneficios con la revista "Expo".

Sin embargo, Gabrielsson quiere publicarlo sólo con el nombre del que fue su pareja, a pesar de que sería ella la que concluiría el tercio, aproximadamente, de novela que falta, y ser la única titular de los derechos que genere.

Gabrielsson ha señalado siempre que su compañero consideraba los manuscritos de sus libros como el plan de pensiones de ambos.

Lo cierto es que la arquitecta ha decidido seguir adelante con su proyecto y ha elegido Francia para editar las memorias, en las que relata también el trabajo como periodista de Larsson contra el fascismo desde "Expo", la revista que él fundó y a la que quería donar todos los beneficios del "IV Millenium".

No está previsto, por el momento, que "Milleniu, Stieg y yo" aparezca en ningún otro idioma, excepto en francés y en español, aunque es posible que, "quizá", se edite en noruego, aunque no en inglés ni en sueco.

Hace cerca de un año, Gabrielsson rechazó una oferta de Erland y Joakim Larsson para zanjar la polémica por 20 millones de coronas suecas (algo menos de 2 millones de euros y cerca de 2,7 millones de dólares).

Recuperan a 500 autoras del Holocausto

Investigadoras de universidades españolas también traducen a cuatro idiomas y analizan las obras para crear una base de datos

Eva Heyman, niña húngara escritora de su diario a publicarse.foto.fuente:adn.es

Expertas de la Universidad de Granada en colaboración con investigadoras de Alicante, Murcia y Vigo trabajan en la traducción y análisis de obras de quinientas autoras del Holocausto.

Se trata de autoras de primera generación (que vivieron la experiencia personalmente) o de segunda y tercera (que la han vivido a través de sus madres o abuelas), ha explicado Alicia Ramos, investigadora de la Universidad de Granada, especialista en Literatura Judía y participante en este proyecto del que ha informado hoy Andalucía Investiga, dependiente de la Consejería de Economía, Innovación y Ciencia de la Junta de Andalucía.

Todas estas escritoras estarán incluidas en una base de datos en internet que preparan, con la colaboración de instituciones como el Museo del Holocausto de Jerusalén o la Casa Sefarad, en cuatro lenguas (inglés, francés, español y hebreo) y que estará disponible para los interesados en enero de 2012.

La iniciativa, que se enmarca en un proyecto de excelencia incentivado por la Consejería de Economía, Innovación y Ciencia, aborda el asunto desde diferentes enfoques.

Uno de ellos es Las secuelas de la guerra en la literatura de las mujeres y, en concreto, las autoras de la Shoá u Holocausto judío que tuvo lugar durante la II Guerra Mundial.

Han sido elegidas unas 500 autoras para recuperar nombres menos conocidos de la literatura u obras desconocidas de otras más populares, según las investigadoras, que darán salida a algunas de estas traducciones a través de una colección de libros que editará la firma Arcibel Editores y arrancará en el primer trimestre de 2011.

El primer volumen será El Diario de Eva Heyman, obra de una niña húngara de 13 años que murió en las cámaras de gas del campo de concentración de Auschwitz, y que relata su experiencia desde mediados de febrero hasta el 30 de mayo de 1944, periodo en el cual se produce la invasión alemana del país magiar.

Además, ya se están preparando traducciones de escritoras yídish como Java Rosenfarb y su libro Der Boym fun leb (El árbol de la vida) y de escritoras judeoespañolas poco conocidas.

A esta iniciativa se unirá una exposición sobre las voces femeninas del Holocausto para 2012.

El proyecto se remonta a unas jornadas celebradas en 2004 en Granada, en la que una serie de investigadoras corroboraron el interés del tema del dolor en la literatura escrita por mujeres.

Tras ese primer contacto desarrollaron múltiples líneas de trabajo basadas en la literatura comparada de escritoras de diferentes nacionalidades durante los siglos XIX y XX.

Las tertulias son un encuentro...

Juan Gustavo Cobo Borda, empezó su conferencia central, dedicada a Las tertulias en América Latina

Portada de Las Memorias del 3er Encuentro...

El viernes 17 de diciembre de 2010, en la tarde, pasada la hora: 4,40, aproximadamente, que ya llevaba de retraso 40 larguísimos minutos de la hora fijada:4 pm. para que se iniciara el IV Encuentro de Cafés Literarios y Talleres de Creación Literaria de BibloRed; y Juan Gustavo Cobo Borda; conferencista invitado, estaba ya impaciente y decidió, apoyándose en su bastón ir al atril, acercando su corpulenta humanidad como el montón de libros para contextualizarse en la conferencia anunciada en el programa: Las tertulias en América Latina.

Cristina Giraldo, la joven promotora de la biblioteca Virgilio Barco, anfitriona del evento, entonces dio inicio al programa del IV Encuentro.

La directora de la Virgilio Barco, Carmenza Sarmiento, expresó sus breves palabras de bienvenida, refiriéndose a la autogestión autónoma que ya realizan distintos cafés literarios desde la comunidad, en espacios cedidos en varias bibliotecas de BibloRed, incluyendo Bibliófilos, por supuesto de la biblioteca anfitriona del encuentro.
Henry Alexander Gómez, promotor en propiedad de la biblioteca El Tunal hizo una somera presentación de Juan Gustavo Cobo Borda, y empezó la conferencia central, dedicada a las tertulias, en su tono ameno de conversación, dando a conocer cómo se formó o se formaron varios escritores alrededor de las tertulias. Destacó al escritor español Ramón Gómez de la Serna, quien en su época se caracterizó por ser siempre un provocador irreverente, recomendando, de paso, volver a leer sus egregias Greguerias. Después hizo un recorrido largo, puntual y anécdotico de la figura de Jorge Luis Borges, y, en las notables hermanas escritoras argentinas de Victoria, y Silvina Ocampo, con su trayectoria personal y quijotesca de la fundación de la revista Sur,que posteriormente Borges sería alma y nervio,y donde le publicaría años después a Julio Cortázar su celebrado cuento Casa tomada.
Citando los versos sueltos de poemas de varios poetas, nos contó la importancia trascendental que las tertulias tuvieron y tienen aún en el desarrollo de los potenciales escritores. Por ejemplo, contó que Borges tradujo del inglés a el Orlando; así lo dijo, de Virginia Woolf, cuyo texto años después leería el joven Gabriel García Marquez, donde encontraria las claves para el manejo del tiempo, en su obra literaria.
Su conferencia estuvo amena y abigarrada de información, en su extendido recorrido argentino y bonaerense, pero como el tiempo es inexorable había que darle un corte. Nos tocará a futuro esperar las tres horas, según bromeó serio, se extiende la totalidad de su erudita conferencia.
A continuación se siguió a los Cafés Especializados. Me inscribí en el Café El Automático, moderado por Óscar Salamanca, promotor de la biblioteca Julio Mario, que supo darnos un sucinto recorrido colombiano por lo que fueron las tertulias en el pasado histórico y cómo influyeron, de algún modo, en la formación de poetas y escritores como en la creación de grupos literarios.Sobresaliendo particularmente la del Café El Automático, donde en vida lo lideró el poeta León de Greiff.
Después, ya cerradas las discusiones y debates instantáneos, oí, entre pasillos, comentarios acertados en el Café dedicado a la Generación Crack, donde Cristina Giraldo, la promotora anfitriona del encuentro, discurrió sobre las veleidades literarias de Jorge Volpi, Eloy Urroz e Ignacio Padilla, escritores mexicanos, quienes conformaron este grupo, que expuso un manifiesto efímero pero recordable.
(No puedo dar fe de los demás Cafés Especializados, pero de a oidas me comentaron que el dedicado a Boedo, de Buenos Aires, guiado por Jorge Valbuena, demostró un erudito bagaje borgeano).
El encuentro después pasó, en plenaria, a socializar, con los promotores y usuarios que han merecido premios literarios. Se destaca la intervención de Amilcar Bernal, poeta e ingeniero mecánico, usuario frecuente de la nueva biblioteca Julio Mario Santodomingo que se confesó concursero, pero no tanto para ganarse los premios sino como acicate para escribir sus poemas, leyendo varios de su cosecha concursera. Vino después otro poeta joven, que es promotor de Biblored, Jorge Valbuena, leyendo algunos de sus varios poemarios de premio.
Carol Contreras, promotora de la biblioteca El Tintal, prestó su voz para leer un texto de Roberto Balbastro, quien por razones personales abandonó la reunión. Este joven escritor, formado en los talleres literarios de BibloRed; y la joya de mostrar, digo yo, quien acaba de ganarse el premio de Novela Breve del TEUC de la Universidad Central entre 67 participantes nacionales.
Después de las lecturas e intervenciones bajo la moderación de Óscar Salamanca, amenizó la cortísima velada, un grupo de música afroantillana y salsera, y se ofreció una copa de vino, a los congregados usuarios de la extensa red de bibliotecas públicas, regadas sobre la inmensa ciudad de Bogotá y se repartieron las memorias del 3er Encuentro de Cafés Literarios...con once largos meses de retraso que se realizó el año pasado en la biblioteca El Tunal.
La queja.La demora del inicio del programa, se debió en parte grande a esa costumbre tan arraigada de los colombianos de llegar tarde a TODOS los eventos, citas y reuniones, que ya es una característica fastidiosa y negativa de la idiosincrasia colombiana y por ende de estos alegres trópicos.
Tratando de hacer intertextualidad con los contenidos de las Memorias, para enriquecer este sucinto recuento, en forma de croniquilla, me pasee,(iba a escribir:me pasié) buscándolas por la página web de BibloRed y está en mantenimiento constante desde hace larguísimos días tras días... ¿Qué pasa? Igual, ¿por qué en la flamante comunidad de escritores y lectores, se demora tantísimo para que se publiquen los materiales de muchísimos usuarios? ¿hay una especie de filtro, ¿burocrático? ¿de contenido? que no se dinamiza regularmente la publicación y hace perder entusiasmo desde los mismos usuarios de los cafés literarios, y esencialmente de los escritores en formación de los mismos talleres literarios de BibloRed. Preguntas a las directivas responsables de BibloRed, ¿Responderán? Ojalá y la espero con tranquilidad uno de estos siguientes días por venir...
Marcelo Del Castillo