Periodismo desde el hotel

Juan Pablo Meneses recorre América Latina para escribir Hotel España

Portada de Hotel España, de Juan Pablo Meneses.foto.fuente:lavanguardia.es

Juan Pablo Meneses (Santiago de Chile, 1969), defensor del "periodismo portátil", descubre un día, después de tres años sin preocuparse por hacer la cama o lavar las toallas, que ha convertido el Hotel España de Buenos Aires en su hogar.

Acostumbrado a viajar, y a escribir desde los cibercafés más variopintos, tiene que urdir un plan para huir. Ir visitando todos los alojamientos con el mismo nombre que encuentre en América Latina es la solución para sentirse como en casa – encontrando las mismas inscripciones en jabones y llaveros – a la vez que, casi sin darse cuenta, radiografía los países que cumplen el bicentenario de su independencia.

La editorial Ibeoamericana, en su colección Textos inciertos, recupera esta suerte de crónica de viaje que narra cómo el periodista, que vive la prosa como una aventura de trayecto perpetuo, se cruza con un linchamiento en Guatemala, una comunidad que vive flotando en el Titicaca, el tráfico de pasaportes en Ciudad del Este, la pista de hielo más grande del mundo en DF o el turismo exacerbado del Caribe, entre otras muchas imágenes que van retratando un mundo desolador, contradictorio y, al mismo tiempo, presto a la sorpresa.

Meneses, que parece haberlo dejado todo por vivir directamente la escritura, ya había demostrado que es una de las voces más importantes del nuevo periodismo narrativo en obras como 'Equipaje de mano' (2003), 'La vida de una vaca' (2008) o 'Crónicas Argentinas' (2009). Pero en este caso utiliza la metáfora del hotel para hablar del paso del tiempo, la prostitución, la inmigración y el peso del pasado en cada actualidad.

Un periodismo, el de 'Hotel España', que se zambulle sin miedos ni prejuicios en la realidad para construir una ficción propia, para diluir la anécdota en la reivindicación de la crónica como género, y para ejecutar un intenso zoom de los hechos particulares sabiendo que, sólo así, se puede entender qué está pasando a nivel global. Para hacer periodismo en mayúsculas, en definitiva.

Autoayuda, un 'amigo' en la mesita de noche

Criticados por muchos, estos libros les han cambiado la vida a personas de carne y hueso

Los libros de autoayuda sirven desde que las personas quieran hacerlo.foto.fuente:eltiempo.com

Ahí, en su mesita de noche, reposa el libro que, según ella, le cambió la vida. Aunque es católica y la Biblia permanece siempre en el cajón, Amar o depender se ganó el rótulo de 'transformador'. "Este libro abrió mi conciencia sobre la idea de que no hay que morirse de amor por otra persona". María José Patiño, viuda a los 23 años, divorciada de su segundo esposo, madre de dos hijos, entendió que el amor propio es fundamental para amar a alguien cuando leyó a Walter Riso. Por eso habla del género autoayuda con la gratitud de un recién rescatado.

La historia de este tema, que básicamente pretende motivar actitudes psicológicas sanas en sus lectores, podría sintetizarse así: en 1859, Samuel Smiles escribió Self-help, como un método para estimular el autoanálisis y la superación personal. En 1940, Dale Carnegie, considerado uno de los iniciadores del tema, publicó Cómo ganar amigos e influir sobre las personas, originalmente un texto de apoyo a un curso de oratoria y relaciones humanas.

Luego vendrían, en los 60, títulos como Yo estoy bien, tú estás bien, de Thomas A. Harris, y Tus zonas erróneas, de Wayne Dyer, en 1976. En Colombia, el fenómeno no es muy distinto de la tendencia mundial.

La Cámara Colombiana del Libro no tiene estadística discriminada de cuántos ejemplares de este tema se venden en el país, pero reconoce su liderazgo. Álvaro Quinche, del área de ventas de Panamericana, asegura que la autosuperación constituye el segundo rubro más vendido en esa empresa, después de la literatura infantil.

El 'Papa' de la autoayuda es Paulo Coelho, antiguo publicista y compositor de canciones brasileño que ha construido su popularidad sobre la base de novelas que inspiran ese sentimiento de autosuperación en los lectores. Hasta hoy, ha vendido la increíble suma de 135 millones de ejemplares de sus obras en todo el mundo.

Psicólogo de urgencia

María Cecilia Betancur, autora de El corazón herido, Estoy encantado de haberme conocido y otros 13 títulos del género, asegura que "son una inmensa ayuda".

Betancur dice que proveen herramientas prácticas para, por ejemplo, repotenciar la autoestima. Recibe a diario en su página web decenas de agradecimientos de lectores a quienes alguno de sus libros rescató de una "hondura pavorosa". A veces no es suficiente, admite, porque los conflictos profundos "no se resuelven con solo una lectura".

Rocío Hernández, psicóloga experta en crisis, pregona que su especialidad debe estar al alcance de todos, es decir, ser tan democrática como los problemas que la gente padece. Por eso, dicta talleres que funcionan como grupos de apoyo. Al final de sus terapias recomienda algunos libros, para que los pacientes continúen el proceso de autoconocimiento.

El primer contacto con estos textos lo tuvo a los 22 años. Encontró Tus zonas erróneas y comprendió que era posible cambiar lo que no le gustaba de sí misma y no llevarlo con resignación, como un grano en la punta de la nariz.

Ambas expertas coinciden en que no es posible encontrar fórmulas mágicas para cambiar la vida, sino que todo buen resultado merece un esfuerzo. De eso se dio cuenta Nathalia Barrera, a quien también Walter Riso le cambió la óptica sobre las relaciones de pareja. "Si uno no está dispuesto a cambiar, los libros de autoayuda pueden convertirse en basura".

Pócimas mágicas

Las fórmulas sencillas de cerrar los ojos, imaginar, sentir y recibir se quedan cortas cuando se quiere evolucionar, dicen Betancur y Hernández, y lo reafirman Néstor Pardo, profesor e investigador del Departamento de Lingüística de la Universidad Nacional, y Sergio Bolaños, decano de la Facultad de Ciencias Humanas de la misma institución.

En conjunto, han leído por lo menos cien títulos de autoayuda, pero, dicen, ninguno ofrece un castillo o un collar de diamantes, como lo hacen algunos textos con títulos que prometen mundos de fortuna, éxito y amor al alcance de las manos.

Pardo tiene la teoría de que en situaciones de mayor vulnerabilidad, como la muerte de un ser querido, es cuando el ser humano más se necesita de la receta para poner fin al dolor y allí entra en escena la autoayuda.

Pero muchos, como Paula J. Saúl, los ven perfectos para mejorar sus relaciones de negocios, tener éxito en ventas y encontrar la tranquilidad espiritual. Se han vuelto su lectura y relectura mensual, porque le han permitido ser más efectiva a la hora de manejar las finanzas personales y entender sus prioridades. Aunque todavía está en la lucha para bajar de peso, confiesa.

También hay los lectores fanáticos que los compran, pero padecen el temor de ser descubiertos y calificados de superfluos y crédulos.

"Muchos intelectuales no pueden reconocer que se sientan atraídos por una lectura de estructuras sencillas, aunque, al igual que todos, necesiten algún tipo de ayuda", manifiesta Nathalia Barrera.

Nathalia recuerda a su amiga estudiante de literatura, que los leía con religiosidad, pero forraba su carátula por el temor de ser encasillada.

La era de la autoayuda llegó para quedarse, concluye el investigador Néstor Pardo, quien se declara incrédulo ante las estrategias que este género receta, pero reconoce el valor y el fundamento científico de algunos textos. Sabe que los seres humanos se pasan la vida buscando soluciones y si las respuestas están a la mano en un libro, pues mejor.

Los diez mandamientos

"No te digas que eres un buenísimo ni un malísimo escritor más de tres veces al día"

Javier Salinas, escritor español.foto.fuente:revista eñe

Aquí van los "diez mandamientos para escribir" según Salinas:

1. Abandona toda esperanza.

2. No te autocompadezcas.

3. No te digas que eres un buenísimo ni un malísimo escritor más de tres veces al día.

4. Haz gimnasia.

5. Haz el amor.

6. Limpia la cocina.

7. Viaja en lo posible.

8. Pierde el tiempo porque así es como se gana.

9. No des nada de lo que tienes por descontado, ni siquiera lo malo.

10. La vida es lo que cada uno hace de ella.

Todos estos mandamientos se resumen en uno: Tu vida es tu relato de ficción, entrelazado con los demás relatos de los seres humanos. Intenta que, al final, la historia resultante merezca la pena ser leída.

La convocatoria del premio de relato Cosecha Eñe 2011 está abierta hasta el viernes 1 de abril de 2011.

Hay 3000 euros en juego para el máximo ganador.

Consulta las bases, rellena este formulario y envía tu relato a través de la web.

"No te digas que eres un buenísimo ni un malísimo escritor más de tres veces al día"

En diciembre de 2009, en una de sus famosas listas de los «ten of the best», John Mullan eligió los diez libros que, en su opinión, están entre los mejores que emplean la voz infantil como voz narrativa. Su lista se centraba en autores anglosajones e incluía desde clásicos como Songs of Innocence, de William Blake, Huckleberry Finn, de Mark Twain, y La isla del tesoro, de Robert Louis Stevenson, hasta libros recientes de autores contemporáneos como Roddy Doyle, Mark Haddon y Jonathan Safran Foer.

Todo esto viene a cuento porque de los escritores a los que hemos pedido que nos envíen sus «consejos para escribir un buen relato de ficción», hoy nos ha respondido Javier Salinas, un viejo conocido de Eñe desde que la colección Blow Up Novelas Cortas de La Fábrica Editorial publicó hace unos años su novela El cuaderno secreto de Hans, que es justamente un sobrecogedor retrato del mundo de los adultos a través de los ojos de un niño. Si quieres saber más sobre la novela, echa un vistazo aquí.

Actualmente, Javier Salinas se dedica a «ser paranoico, pero al revés». Esto es, «sospecha que todo el mundo conspira para hacerle feliz». Además de eso, tarea que junto a las labores domésticas y a dar clases en dos universidades le ocupa la mayor parte del tiempo, «escribe otra inolvidable novela y recomienda libros ajenos para traducir en España».

Una historia de maquis gana el Nadal

Alicia Giménez-Bartlett recupera el ambiguo personaje de la guerrillera La Pastora. -La creadora de Petra Delicado consolida su vertiente más literaria

Una imagen de la ganadora del Nadal del año 2011.foto: BERNARDO PÉREZ.fuente:elpais.com

Alicia Giménez- Bartlett arrastraba una tristeza: era más reconocida como escritora fuera (Italia, sobre todo) que aquí y su famosísima saga de la detective Petra Delicado ha enmascarado en parte su producción novelística literaria, tan numerosa como la policíaca. Eso terminó ayer por la noche en Barcelona, porque los Reyes Magos la obsequiaron con la 67ª edición del premio Nadal, el más veterano de las letras españolas, que obtuvo con la novela Donde nadie te encuentre, basada parcialmente en la vida real de Teresa Pla Meseguer, que llegó a conocerse como "la maquis hermafrodita".

Los claroscuros del personaje protagonista no fueron las únicas emociones que, en el que fuera histórico Ritz (hoy Palace), deparó la velada, porque entre los 460 invitados debutaba en un acto sociocultural el flamante presidente de la Generalitat, Artur Mas, que se vio con dos de sus predecesores: el inmediato, José Montilla, y su maestro, Jordi Pujol. Y se dio otro duelo, el del alcalde Jordi Hereu con el que se preparaba como candidato socialista alternativo, Ferran Mascarell, que al final ha acabado como consejero de Cultura fichado por Mas. La tercera sacudida, más tácita, la proporcionó la obra ganadora del 43º premio Pla en lengua catalana, de nuevo una apuesta como el año pasado: El cau del conill (La madriguera del conejo), del joven periodista debutante Cristian Segura (Barcelona, 1978) o de cómo una tercera generación de los Conill se carga todo el patrimonio familiar, en una espiral de pérdida de valores idiosincrásicos que hoy preocupa a una parte de la sociedad catalana.

La elección del personaje de Teresa Pla por parte de Giménez Bartlett (Almansa, Albacete, 1951) no debe sorprender demasiado viendo su trayectoria. Donde nadie te encuentre narra las peripecias de un psiquiatra francés que, a través de un artículo de un periodista barcelonés, se interesa por el personaje de Teresa Pla Meseguer, alias La Pastora, quizá el maquis más misterioso que generó la inmediata posguerra española. Nacida en 1917 en Vallibona (Castellón) con serias dudas sobre su sexualidad (quizá con seudohermafroditismo masculino), sus rasgos más hombrunos que femeninos fueron objetos de múltiples chanzas que culminaron desgraciadamente en una nunca bien o aclarada violación en 1949 en la que habrían participado o estado presentes miembros de la Guardia Civil. Fue entonces cuando, según la historia o quizá ya mezclada con la leyenda, cambió sus ropas femeninas por las masculinas y pasó de ser la Teresot a Florencio, actuando como maquis con el nombre de Durruti o La Pastora por las montañas del Maestrazgo hasta que fue capturada en 1960. Conmutada la pena de muerte, pasó 17 años en prisión y falleció en 2004.

Una mujer de carácter fuerte, el sexo como elemento al que agarrarse (o no) para huir de la sociedad, un cierto individualismo y otro cierto pesimismo sobre las relaciones sociales son temas que rodean esa figura pero también son en realidad algunos de los leit motiv que marcan la trayectoria como escritora y también la de ensayista de Giménez Bartlett, una doctora en filología extranjera (inglesa) que apareció en 1981, hace exactamente 30 años, con un estudio sobre Torrente Ballester. Solo un año después debutaba en la ficción con Éxit, a la que siguieron, entre otras, Pájaros de oro (1987, su particular Thelma y Louise), La última copa del verano (1995), Secreta Penélope (2003) y Días de amor y engaños (2006). Pero sobre todo está Una habitación ajena (1997), recreación de las tensiones entre Virginia Woolf y su criada Nelly y que le proporcionó el primer premio de su carrera: el Femenino Singular, de Lumen.

Un año antes de esa implícita reflexión sobre las mujeres y la condición de intelectual había probado con la novela policiaca. La culpa fue de Patricia Cornwell y de su libro La jota de corazones. "Si eso es lo último en novela negra yo también puedo", recuerda que se dijo y así lanzó en 1996 Ritos de muerte, que dio pie a las hasta ahora ocho obras de la saga de la detective Petra Delicado, cuya fama la llevó a una serie de TVE en 1999 con el rostro de Ana Belén. Fue un éxito notable en España pero espectacular fuera (le ha reportado diversos galardones; el mejor, el Raymond Chandler en 2008, como a John le Carré y John Grisham) que corrieron un velo sobre su producción más seria y sobre sus ensayos (El misterio de los sexos y La deuda de Eva). Pero eso fue hasta ayer.

Carlos Geli

I Concurso de Microrrelatos de la Bòbila

I Concurso de Microrrelatos de la Bòbila

I Concurs de Microrelats Negres de la Bòbila

La Biblioteca y el Centro Cultural la Bòbila, con la colaboración de la editorial RBA, pone en marcha un nuevo concurso de microrrelatos negros con la intención de fomentar la creación de ficciones criminales y el uso de las redes sociales.

BASES (en castellano)

1. Los participantes deberán ser mayores de 18 años, y participar desde una cuenta de Twitter o Facebook. Se considerará autor al propietario de la cuenta.

2. Los microrrelatos podrán estar escritos en catalán o en castellano, y deben tener una extensión máxima de 140 caracteres en Twitter, incluyendo la etiqueta #relatsnegres. Para los participantes que lo hagan desde la plataforma Facebook, deberán ajustar el texto con un contador de caracteres que encontrarán en: bobila.blogspot.com.

3. Los microrrelatos deberán ser obras originales e inéditas, y se podrán presentar a partir del 1 de febrero desde las 00.00h. hasta el 20 de febrero de 2011 a las 23.59h, en GTM+1.

4. Se podrán enviar tantos relatos como se quiera, pero sólo se optará a un premio por cuenta.

5. Habrá 2 ganadores, uno escogido por los lectores y otro por el jurado. Cada uno de ellos ganará un lote de libros de género negro y policiaco, que se le hará llegar a casa.

6. El jurado se reunirá en el Centro Cultural la Bòbila y dará a conocer el veredicto el 16 de marzo.

7. Todos los contenidos estarán sujetos al tipo de licencia bajo la cual hayan sido generados por su autor, es decir, los relatos son de sus creadores y su uso dependerá de sus autores.

8. El jurado estará formado por el comisario de BCNegra, un responsable de Biblioteques de L'Hospitalet, el director del Centro Cultural la Bòbila, el director de la Biblioteca la Bòbila y un miembro del Club de Lectura de Novela Negra.

9. La participación en el concurso comporta la aceptación de estas bases.

La Biblioteca i el Centre Cultural la Bòbila, amb la col·laboració de l'editorial RBA, engega un nou concurs de microrelats negres amb l'intenció de fomentar la creació de ficcions criminals i l'ús de les xarxes socials.

BASES (en català)

1. Els participants hauran de ser majors de 18 anys i participar des del seu compte de Twitter o Facebook. Es considerarà autor el propietari del compte.

2. Els microrelats poden estar escrits en català o en castellà, i han de tenir una extensió màxima de 140 caràcters a Twitter, incloent l'etiqueta #relatsnegres. Per als participants que ho facin des de la plataforma Facebook, caldrà que ajustin el text amb el comptador de caràcters que trobaran a: bobila.blogspot.com.

3. Els microrelats hauran de ser obres originals i inèdites, i es podran presentar a partir de l'1 de febrer des de les 00.00h. fins el 20 de febrer de 2011 a les 23.59h, en GTM+1.

4. Es podran enviar tants relats com es vulgui, però només s'optarà a un premi per compte.

5. Hi haurà 2 guanyadors, un escollit pels lectors i un altre pel jurat. Cadascun d'ells guanyarà un lot de llibres de gènere negre i policíac, que se li farà arribar a casa.

6. El jurat es reunirà en el Centre Cultural la Bòbila i donarà a conèixer el veredicte el 16 de març.

7. Tots els continguts estaran subjectes al tipus de llicència sota la qual hagin estat generats pel seu autor, és a dir, els relats són dels seus creadors i l'ús que se'n pugui fer dependrà dels seus autors.

8. El jurat estarà format pel comissari de BCNegra, un responsable de Biblioteques de L'Hospitalet, el director del Centre Cultural la Bòbila, el director de la Biblioteca la Bòbila i un membre del Club de Lectura de Novel·la Negra.

9. La participació en el concurs comporta l'acceptació d'aquestes bases.

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La huida políticamente correcta de Huckleberry Finn con el 'esclavo' Jim

Una editorial estadounidense publica una polémica versión del libro de Mark Twain que omite el término 'nigger' ('negrata', 'negro')

Portada de Las aventuras de Huckleberry Finn que publicará la editorial NewSouth.

Retrato de Mark Twain frente a una ventana- LIBRARY OF CONGRESS.fuente elpais.com

"La diferencia entre la palabra casi correcta y la palabra correcta es realmente un asunto importante - es como la diferencia entre una luciérnaga y un rayo". Hace más de un siglo que Mark Twain (1835 - 1910) escribió estas palabras en una carta. Y hace ya 126 años desde que Twain publicara Las aventuras de Huckleberry Finn. Desde entonces han sido cientos las ediciones de las aventuras de este niño que huye de su padre en un viaje por el río Misisipi junto a un esclavo negro que busca su libertad: una reflexión sobre la sociedad estadounidense de la segunda mitad del siglo XIX llena de humor e ironía. Hasta ahora todas las publicaciones habían respetado el original, pero una editorial estadounidense va a sacar a principios de 2011 una nueva edición que se puede calificar de "políticamente correcta".

En 219 ocasiones aparece en el texto la palabra "nigger " ("negrata" sería la traducción literal; en España se tradujo como "negro"). Una palabra hoy en día peyorativa que al profesor de inglés Alan Gribben, de 69 años, responsable de esta nueva edición, le parecía ofensiva y racista. Y la ha sustituido por "esclavo". La editorial NewSouth Books tiene prevista una primera tirada de 7.500 ejemplares en febrero, incluyendo en el mismo tomo otro libro del autor, Las aventuras de Tom Sawyer, donde ya aparece el personaje de Huckleberry Finn (y la palabra "nigger", aunque no tanto).

Gribben, profesor en la Universidad Auburn (Alabama), propuso la edición retocada el pasado verano después de pasar varias décadas leyendo a sus alumnos el libro cambiando el epíteto racial sobre la marcha. La palabra "injun" la forma ofensiva de denominar a los nativos norteamericanos, también será cambiada por "indio".

"No estoy de ninguna manera expurgando a Mark Twain", ha dicho Gribben a la revista Publisher Weekly. "Las críticas sociales agudas están ahí. El humor está intacto. Simplemente tuve la idea de alejarnos de la obsesión con esta palabra, y dejar que las historias se mantengan por sí mismas". "Las razas son importante en las tramas de estos libros. Es una cuestión de cómo expresarlo en el siglo XXI", ha dicho el profesor.

Gribben ha expresado su pesar porque el libro ya no se lee en las escuelas, algo que achaca a palabras como "nigger", y dice que esta nueva versión estará dirigida a gente joven y lectores en general, no académicos. "Mi hija fue a un colegio público y una de sus mejores amigas era afroamericana. Odiaba este libro, apenas podía leerlo", ha dicho Gribben.

"Es una pena que una sola palabra sea una barrera entre una experiencia de lectura maravillosa y un montón de lectores", ha dicho Gribben. La noticia de la publicación de esta versión retocada ha creado gran polémica en los foros y redes sociales como Twitter. La editorial y el profesor Gribben han sido acusados de "censores" y de alterar un clásico de la literatura.

Este cambio respecto al original es todo lo contrario a la publicación, el pasado mes de noviembre, de la autobiografía de Mark Twain, editada sin censuras ni correciones. Sin diferencias entre luciérnagas y

Mark Twain: El bloguero del siglo XIX

Enigmas kafkianos

Sigue la averiguación sobre elementos que mediaron en la creación del autor del El proceso

Franz Kafka, el escritor del siglo XX.foto:archivo.fuente:eltiempo.com/lecturas

La editorial parisiense La Découverte acaba de publicar el libro 'Franz Kafka. Elementos para una teoría de la creación literaria', de Bernad Lahire, en el que el sociólogo francés intenta explicar el misterio de la creación literaria, la de Kafka en especial. El registro lo hace Laurent Joly en el No.1017 de junio de 2010, de la revista de cultura La Quinzaine littéraire, fundada en 1963 en París por Maurice Nadeau.

Para Roland Barthes, por ejemplo, la creación literaria no tiene causa ni fin, lo que equivale a decir que no puede ser objeto de la ciencia. Lahire, reconoce que en el proceso creativo de Kafka, aunque su obra sea "oscura y metafórica" y dificulte la investigación sociológica, han mediado elementos de socialización como el familiar, el escolar, el profesional. En esto Lahire coincide con la teoría que explica el significado de la obra literaria o artística por la biografía del autor, o por del medio social en que vivió.

Señala que la obra literaria de Kafka se ha conocido antes que aspectos biográficos y problemas existenciales del autor presentes en el 'Diario', o en la 'Carta al padre', que ayudan a comprenderla.
La obra gira en torno a temas clave como su relación con el padre, el amor y el matrimonio como ideal de vida, y el conflicto entre el arte y la vida, sobre el que también ha escrito y reflexionado Thomas Mann, sobre todo en su novela 'El doctor Faustus'.

Hermann Kafka, padre de Franz, un comerciante próspero, "pantagruélico y megalómano", trata a Franz tiránicamente, circunstancia que genera una mala relación con él y conflictos que van a repercutir en su vida y en su obra. Abandonado a la soledad, Franz se dedica con pasión a la lectura. El amor constituye otro de sus constantes sueños y afanes, pero con Felice Bauer, su primera novia, entabla una relación platónica durante 5 años, que se traduce en una correspondencia epistolar, "verdaderamente masoquista".

El conflicto entre la escritura y los quehaceres cotidianos ligados al trabajo le confieren riqueza a su obra. El análisis que Kafka hace sobre los mecanismos del poder, lo lleva a afirmar que este no es solo la imposición de una autoridad, sino que "es insidioso e implica la participación de los dominados", análisis que le da a su obra un carácter subversivo y político.

Otros aspectos de interés que Lahire encuentra en Kafka, están relacionados con su inclinación al ascetismo, su formación de jurista, las limitaciones de tiempo para escribir, que explican que la suya sea una escritura intensa, corta, y que sus tres novelas hayan quedado inconclusas.

Lahire cuenta que en 1908, Kafka en las mañanas labora en una oficina de seguros contra los accidentes de trabajo en el reino de Bohemia, y produce unos textos jurídicos excelentes. Afirma que el carácter divergente de Kafka se refleja en la construcción y los procedimientos literarios y en los personajes distintos que se enfrentan a sí mismos.

La historia de 'El veredicto' (1912) por ejemplo, solo adquiere sentido si se descubre que los 2 personajes principales del relato, son 2 visiones del hijo. En otros relatos, personajes que se consideran desconocidos, confiesan tener afinidades, incomprensibles si no se conoce este procedimiento. Los personajes kafkianos no son realistas pero si muestran aspectos autobiográficos, de sus tormentos y contradicciones, sobre los que el autor da señales para que el lector los identifique. 'La Metamorfosis' se construye por la relación padre-hijo, en la que el padre ve al hijo como un parásito.

A propósito de Kafka, La Quinzaine littéraire dedica el No. 1020 de agosto de este año a las 'Historias de las habitaciones', como un espacio ideal para la vida privada y la creación literaria y artística. Georges-Arturo Goldschmidt, escribe sobre 'Las habitaciones de Kafka'. Dice que es en una habitación donde comienza 'El Proceso' y se arresta a Joseph K. y donde todo va a jugarse. Que esta habitación está presente en la lectura, en el espíritu de la novela como en la primera frase: "Alguien debió calumniar a Joseph K porque, sin tener nada, sin haber hecho nada malo, fue arrestado una mañana". Que su arresto le deja libre para ir de habitación en habitación, en la de su vecina para contarle de su detención, va de galería en galería, de corredor en corredor, hasta que es ejecutado.

Titorelli, el pintor del Tribunal vive en un desván. Es a través del tabique de su habitación que "El vecino oye todo. Es en su habitación que Gregorio Samsa es metamorfoseado en un escarabajo. Todas las habitaciones de Kafka son lugares de fragilidad, de falso movimiento próximo, lugares de incertidumbre y de encuentros fallidos, como lo dice Kafka: "Aquel a quien se busca habita lado".

Por Édgar Bastidas Urresty